時間是匆促的，情感是起伏不定的，空間隨時間變換著，理智和情緒隨機起舞，真實與幻覺無從分別。我將作品分成四個主題：

 

我用兩年的時間來準備此次在臺中市港區藝術中心展出約100件的作品。這些作品表達了我對臺灣的情感及對藝術的執著和熱情，也是我心靈成長一個重要階段及實踐。我成長的年代有著民歌的歲月，那些美好的價值，單純的熱情及真切的感動，深深的影響著我。還有臺灣歌謠(像望春風、季紅、黃昏的故鄉)哀怨悲傷及豐富的情愫，醞釀了我浪漫而豐富的情思。所以「音樂」在我這兩年的創作過程中，就像一束束流動的光，串連所有的元素，並統合了我起伏不定的情緒。我用不同的媒材伴和著各種音樂，將我對臺灣的印象和情感，在布里斯本藉著作品來呈現。

 

天堂/臺灣風景優美，臺灣人更是善良友好，對我來說臺灣就是個天堂。天堂，需要我們一起播種耕耘，更需要我們一起維護。我畫了一幅很大的臺灣(圈)，來分享母親在世前曾經告訴我的一個想法，他說，一個家兄弟姊妹就像一個木水桶，圈在一起才能裝水並互利，不分裂才能有成就(家和萬事興)。我也希望在臺灣的社會裡，少點顏色多點關懷；少點對立多點溝通，就如同一個圓圈(圓滿)在一起。

 

生命力/生命是什麼？我想找回生命的喜悅和活力。我相信人事物美麗、純真、善良的本質，它是人性重要的組成部分。花開、花謝顯示出自然平等的生命力。兒童和鮮花都展現著自我的活力和純真，臺灣無處不呈現著生命力。

 

山中傳奇/要敘述一段關於我曾經登阿里山迷路的過程，我用三個層面來表現:

 

1.自我心理層面─當我迷失於阿里山叢林迷霧中，感受到大自然的偉大和自己的渺小，在黑暗中小小的螢火蟲有如綻放的曙光。

3.自然層面─不可測的深山雲海，仍依循著自然規律。

4.人文層面─原民圖騰文化豐富了自然人文層次，散發出純樸美學。

我的創作追求純真美學，追尋第五度靈動空間。

 

四季紅/臺灣四季如春，我用強烈的色彩來表現故鄉的獨特風景和旺盛的生命力。

離鄉多年，希望藉著此次的展覽，與大眾分享我對臺灣的真情與感動。